Pollock

Sinopsis

Arranca la acción con Jackson Pollock viviendo en un destartalado apartamento del Greenwich Village en Nueva York. Busca incansablemente una voz propia en la pintura. Su torturada personalidad salpicada por la esquizofrenia y la depresión llevan al límite su obra que se convierte en el reflejo de su dolor. Un dolor que además de la pintura intenta apaciguar con alcohol y escuchando a sus contemporáneos maestros del jazz. Un buen día se cruza en su camino la artista judía Lee Krasner que queda fascinada por la obra de Jackson y su peculiar personalidad.Sin saber muy bien si está enamorada del hombre o del artista, se traslada a vivir con él para proporcionarle la estabilidad necesaria para seguir adelante con su obra. Por mediación suya conocerá a la gran mecenas del arte Peggy Guggenheim. El primer encuentro entre Pollock y Guggenheim no tiene nada de esperanzador. Pero tras ver algunos de sus mejores lienzos la millonaria cae rendida ante su talento.

Crítica

El biopic es un género peliagudo y más aún si el retratado es un artista. De todos modos, siendo consciente o no, el actor Ed Harris ("El show de Truman", "Apollo 13", "Nixon") ha elegido la figura del pintor norteamericano Jackson Pollock para hacer su debut como director. Es el propio actor quien se encarga de encarnar al genial artista, haciendo un gran trabajo de caracterización de gran envergadura a lo largo de todo el metraje, especialmente en sus últimos días, cuando se ve a un Pollock cebado por el alcohol y la mala vida. Como en todo biopic mal planteado, el problema está en la falta de unidad de acción a la hora de contar la historia. En lugar de atenerse a una idea madre que justifique lo que se cuenta en la película, se opta por seguir una línea cronológica, convirtiendo la película en un ejercicio didáctico que tiene más que ver con una acumulación de datos y anécdotas que con el espíritu de una vida.

Aunque la película no se haga en absoluto aburrida, el resultado no acaba de pasar la barrera del telefilme de vida de grandes artistas. Sin embargo, como primer trabajo hay que reconocerle a Harris un arranque interesante, momentos brillantes por el uso del silencio y la quietud de una cámara que en manos de cualquier otro primerizo hubiera sido un arranque de falsa vitalidad en el intento de emular al artista que se filma. Como ejercicio de divulgación de la figura del pintor es un trabajo muy digno, incluso revelador para quien el arte abstracto, sus métodos y objetivos son un misterio. Primera pregunta a Pollock: "¿Cómo sabe cuando ha acabado un cuadro?" Respuesta: "¿Cómo sabe cuando ha acabado de hacer el amor?". Segunda pregunta a Pollock: "¿Qué significan sus cuadros?" Respuesta: "¿Qué significa este campo de margaritas?" Estos interrogantes en forma de revelación valen por sí solas la existencia de la película.