Last days

Sinopsis

Blake es una estrella del rock que no ha conseguido asimilar la fama. Lleva un tiempo evitando a todos aquellos que le rodean. Ya no quiere saber nada de sus interesados amigos y ha decidido no regalar más dinero a los responsables de las discográficas. Todos intentan descubrir su paradero, pero Blake quiere estar solo. Va a pasar sus últimas horas caminando por El bosque y bañándose desnudo en el mar. Atrás queda su vida de excesos y su lujosa mansión. Es el momento de encontrar su liberación. Presentada en el Festival de Cannes 2005, "Last days" es un experimento visual basado en los últimos días de vida del cantante de Nirvana, Kurt Cobain. Su director, Gus Van Sant (El indomable Will Hunting, Psicosis), le ha dado a la historia su toque personal, construyendo un paisaje emocional a través de la superposición de imágenes. Con esta película, Van Sant termina una trilogía sobre tres perspectivas de la muerte aparecidas en los medios de comunicación. "Gerry" relataba la aventura de dos chicosque se perdieron en el desierto y "Elephant" era un alegato contra la violencia en las aulas. En "Last days", el cineasta ha plasmado el final de una estrella consumida por el dinero y la fama. El protagonista es Michael Pitt, un joven actor que se dio a conocer por su papel en "The Dreamers" y al que vimos en la terrorífica "El bosque" y en la reciente "Delirious", junto a Steve Buscemi. También encontramos a Lukas Haas (Alpha Dog) que trabajo a las órdenes de Woodie Allen en "Todos dicen I love you". La presencia femenina corre a cargo de Asia Argento (Maria Antonieta), con la que Pitt ya trabajó en el drama "The Heart is Deceitful Above All Things", dirigido por la propia Argento.

Crítica

Last days es un absorbente ejercicio de parasitismo de una inopia ajena, en un espacio-tiempo fílmico en el que las diacronías sencillamente no encajan, Gus Van Sant que dota de connotaciones posmodernistas a esas "analogías de la realidad" que enunciara Mitry, renuncia a toda retórica de la imagen para practicar la inmersión en las últimas horas sobre la Tierra de Kurt Cobain. Su reivindicación del plano fijo, de un discurso cinematográfico libre de ambages y manierismos, que se detiene en el estudio preciso y minimalista del movimiento y la interacción de los cuerpos, en un contexto de predisposición al desastre (como en Elephant y Gerry), que se toma su tiempo para fluir y proyectar toda el potencial del encuadre, sin renunciar a exprimir todos sus matices éticos y estéticos, desde la asunción de una filosofía del relato que no sortea los tiempos muertos ni la presunta vacuidad de lo ínfimo, es, en sí un torpedo en la línea misma de flotación de las tendencias narrativas y la deriva del relato no convencional en el contexto de la indepenencia norteamericana.

Last days es una película que requiere forzosamente la implicación participante del receptor, porque como en Elephant y en Gerry, la deriva funambulesca de sus criaturas, que respiran el hedor y la inminencia de la muerte, discurre por el hilo del alambre, lejos de las coordenadas tradicionales de ordenación de un relato-espejo de estados de ánimo más o menos precisos. En ese sentido es el eco diáfano de un miserere que resuena anunciando la extinción, y la autoinmolación, en los límites, de cada plano, mientras Van Sant deconstruye (y ésa es gracia, que no reconstruye), el ocaso de los ídolos fragmentando la línea cronológica de los acontecimientos, explorando la disociación confluente de los puntos de vista. En consecuencia es ésta una cinta en que el fuera de campo se rebela, deja de ser tal y se infiltra antes o después en el interior del encuadre.

El resultado es un hipnótico penar por los estertores de un artista atormentado, del que no se presuponen bagajes trascendentales y, por tanto, individualizantes, porque la instantánea del ocaso es universal. Un producto fascinante en su abrumadora, y meramente aparente, simplicidad que rubrica desde un admirable cuestionamiento de la lógica claudicante de las vanguardias audiovisuales estadounidenses desde la posición de un cineasta total que se ha cruzado en el camino con otros "investigadores" off Hollywood del lenguaje cinematográfico pero en sentido inverso: desde una etapa más o menos mainstream (Todo por un sueño, El indomable Will Hunting) hacia la depuración experimental de una expresividad poliédrica, formalmente comprometida, olímpicamente ajena a las modas y proverbialmente insobornable.