Así lo han explicado este martes, en la rueda de prensa de presentación del festival, los directores artísticos, Tomás Ibáñez y Paco Macià, y la presidenta de la Asociación Valenciana de Empresas de Teatro y Circo (Avetid), Mª Ángeles Fayos. En el acto también han participado el secretario autonómico de Cultura, Albert Girona; el secretario autonómico de Turisme, Francesc Colomer, y la directora general de Infancia y Adolescencia, Rosa Molero.

El certamen, que tendrá lugar del 6 al 15 de junio en València, Castelló y Alicante, contará en total con 54 propuestas, entre las 42 funciones de teatro, danza, circo y música y once actividades paralelas. Entre la programación, hay siete estrenos y dos primeras presentaciones al público.

Bajo el lema 'Expressa't', Tercera Setmana reivindica la libertad de expresión, "que en los tiempos que corremos es verdaderamente frágil", y recoge la voluntad del certamen de "continuar mejorando la sociedad desde una mirada crítica y de reflexión constante", ha explicado Macià.

"El teatro, la danza, el circo y la música buscan reflejar los miedos e inseguridades de su sociedad y sugerir, en la medida que sea posible, propuestas para evolucionar como personas, como colectivos y como país; con las artes escénicas como potentes generador de emociones, por lo que pedimos que os expreséis", ha sostenido Macià.

Asimismo, Fayos ha resaltado que "València siempre ha sido tolerante y abierta gracias al mar; creo que ahora son las artes escénicas las que hacen de mar y abren los horizontes a los ciudadanos".

Por su parte, Ibáñez ha detallado que se trata de un proyecto "inclusivo y colaborativo" que cuenta con talleres formativos y artísticos abiertos a la sociedad para "generar encuentros creativos que faciliten la expresión ciudadana mediante su participación en algunas de las propuestas escénicas programadas".

En este sentido, el seminario 'La autoficció: Dir-se en escena' tendrá lugar los días 6, 7 y 8 de junio por parte del dramaturgo Sergio Blanco y tratará sobre los múltiples desafíos, riesgos y problemáticas en las artes escénicas; mientras que hay otras propuestas de formación, como 'Buenas noches Europa', de Animasur; 'Peepbox350º', de Mey-ling Bisogno; o 'Dance Generation', de Taiat Dansa.

COPRODUCCIONES Y APOYOS A LA CREACIÓN

El certamen cuenta con una treintena de espectáculos, que se podrán ver tanto en la calle como en salas y teatros; y no solo se ciñe a la exhibición, sino que apuesta también por la coproducción y por la relación con otros programas de fomento de la creación como Graners de Creació, con un total de dos coproducciones y dos apoyos a la creación.

Las sedes del festival, a las que habría que añadir las localizaciones urbanas en las que se desarrollarán los espectáculos de calle, son el Teatre Arniches de Alicante; el Refugi Antiaeri, Teatre del Raval y Teatre Principal en Castelló; y el Teatre Principal de València, Centre del Carme de Cultura Contemporània, Sala OFF, La Mutant, SGAE y Palau de la Música en València.

TRABAJAR A MEDIO Y LARGO PLAZO

Respecto a la "sostenibilidad", que ha sido reivindicada por los creadores del festival, Ibáñez ha apuntado que les gustaría poder trabajar a medio y largo plazo con programas "que no sean únicamente para la siguiente edición, sino que se pueden consolidar en un periodo de tiempo que no sea menor a dos o tres años vista".

En este contexto, ha explicado que a nivel internacional saben cuáles pueden ser los 'partners', las líneas de trabajo o los programas a los que se pueden adherir, pero ha puntualizado que esos programas se ejecutan y desarrollan con mínimo dos años de distancia.

"En estos momentos, no estamos en condiciones de poder desarrollarlos, pero trabajamos para que eso el día de mañana sea posible", ha sostenido Ibáñez, que ha lamentado que la Comunitat lleva "muchos años de desventaja": "Solo han pasado cuatro años, antes de estos cuatro años veníamos de 25 de destrucción masiva de la cultura valenciana a todos los niveles y de todos los sectores; reconstruir todo eso no es una tarea fácil ni que se haga inmediatamente", ha añadido.

DISTRIBUCIÓN POR ESPACIOS

En cuanto a la distribución de las actividades, hay un 16,2 por ciento de espacios no convencionales, un 32,6% en sala y un 51,2% en espacios públicos. Además, las compañías proceden del ámbito internacional (19,2%), de la Comunitat Valenciana (34,6%) y del resto del país (46,2%).

El festival, que tiene un presupuesto de unos 270.000 euros, ha establecido una política de precios para "acercar la cultura al mayor número de colectivos posible". Así, hay "tarifa plana" en los espectáculos, con 12 euros cada uno; descuentos de dos euros al comprar las entradas desde la aplicación y un abono de 45 euros para las cinco representaciones del Teatro Principal.

Por su parte, Girona ha destacado que es una oportunidad para que el certamen "se enraice, se creen certezas y tenga vida muchos años"; mientras que Colomer ha abogado por reconstruir la identidad turística con cultura.

Asimismo, Molero ha destacado el ocio educativo como "las herramientas más potentes y que nos igualan", ya que 33 niños, niñas y adolescentes tutelados por la Generalitat en diferentes centros de acogida de la Comunitat participarán en los talleres de artes escénicas, y la puesta en escena de estas obras tendrán lugar los días 3, 4 y 5 de junio.

Por otro lado, Ferrocarrils de la Generalitat Valenciana (FGV) colabora con la organización del festival, por la que Metrovalencia ha comenzado a distribuir, entre aquellos usuarios y usuarias que soliciten un nuevo carnet personalizado, dos entradas para alguno de los espectáculos previstos en el Teatro Principal de València. La promoción es válida desde el 28 de mayo hasta que se agoten las 75 entradas dobles que ha facilitado la organización del festival.