No hubo ni sorpresas ni grandes perdedores en la 67 edición de los premios Tony, donde el canto tolerante de Kinky Boots, compuesto por Cyndi Lauper, sólo sonó un poco más fuerte, con seis premios, que los cuatro de Matilda y para Pippin o los tres de ¿Quién teme a Virgina Woolf? y The Nance.

"Todos queremos ser aceptados tal como somos y sobre esto va nuestro musical", decían desde el escenario del Radio City Music Hall todo el equipo de Kinky Boots, el musical que retomó la historia de una película británica independiente y arrasó en los teatros de Broadway gracias a la mano de Harvey Fierstein, que ya había ganado antes cuatro premios Tony.

Resurrección artística de la cantante pop de la década de 1980 Cyndi Lauper, que también recibió su premio a la mejor composición, y apoyada en la también galardonada interpretación de Billy Porter, Kinky Boots partía como favorita con 13 nominaciones y no perdió tal condición, llevándose además los premios a mejor musical, mejor coreografía, mejor diseño de sonido y mejor trabajo de orquestación.

"Gracias a Broadway por darme esta generosa bienvenida", ha dicho sobre el escenario la cantante que, con su timbre agudo y su estética colorista, se convirtió en una de las estrellas más peculiares de los ya de por sí peculiares años ochenta, y ahora las ha trasladado a los teatros con esta historia de una zapatería que se reinventa y empieza a fabricar calzado para drag queens y fetichistas.

"No negaré que no había preparado este discurso varias veces en la ducha", ha asegurado, con el pelo rojo como en sus mejores tiempos y visiblemente emocionada esta también activista de los derechos de la comunidad homosexual.

La "adopción británica" de Matilda, importada de la Royal Shakespeare Company y que ya había arrasado en los premios Olivier, se llevó el premio al mejor libreto, el de mejor actor de reparto, para Gabriel Ebert, el de mejor diseño de iluminación y mejor diseño escénico.

Cerrando los premios para el género musical, la reinvención del circo de Pippin, que nació con coreografías de Bob Fosse, también alcanzó el cuarteto de galardones, entre ellos el de mejor actriz para Patina Miller y el de mejor secundaria para Andrea Martin pero, sobre todo, el de mejor dirección para Diane Paulus.

No es habitual que una mujer gane este premio, pero menos todavía (de hecho, sólo había ocurrido en otra ocasión) que los dos premios de dirección hayan sido para dos mujeres, puesto que en la categoría de obra no musical ganaba Pam MacKinnen por su revisión de ¿Quién teme a Virigina Woolf?, de Edward Albee, demostrando así el esfuerzo de dirección que requieren lo que en Broadway llaman "revivals".

Esta obra, de hecho, se convirtió en la ganadora moral de la noche, al acumular tres premios importantísimos: además del de MacKinnen se llevaba el de mejor reposición dramática y el de mejor actor, para Tracy Letts, que así ganaba su segundo Tony tras el que recibió como dramaturgo por Agosto.

La favorita de la crítica, The Assembled Parties, se conformaba con el premio a la mejor actriz secundaria, para Judith Light (en su segundo premio consecutivo tras Other Desert Cities) y la ganadora en la categoría de mejor obra, Vanya and Sonia and Masha and Spike, una reinvención de Chéjov de Christopher Durang, no se llevaba ningún premio más.

Otra reposición, en cambio, generaba uno de los momentos más emotivos de la noche. La veterana Cicely Tyson, quien tras treinta años de carrera conseguía su primer Tony por Regreso a Bountiful y, con un vestido azul sobrecargado de volantes, se extendía en el discurso sin pudor, ante la mayor ovación de la noche.

Finalmente, los tres premios técnicos para The Nance y el de mejor vestuario para Cenicienta completaron una gala de tres horas de duración en la que los premios honoríficos fueron para Bernard Gersten, Paul Libin y Ming Cho Lee, pese a la defensa a ultranza de los talentos netamente teatrales, no faltó el glamour de grandes estrellas como Scarlett Johansson, Jake Gyllenhaal, Sigourney Weaver o Kathleen Turner.