Xabi San Martín, teclista y compositor del grupo de pop español La oreja de Van Gogh, ha sido el encargado de componer íntegramente la banda sonora del videojuego de estrategia por turnos 1971 Project Helios. El lanzamiento del juego en PlayStation 4, Nintendo Switch y PC está previsto para el segundo trimestre de 2020.

La acción de 1971 Project Helios tiene lugar en un mundo helado y hostil. La música que acompaña a los ocho protagonistas es, en cada momento, un reflejo de su estado de ánimo, el lugar en el que se encuentran, y los enemigos a los que deben enfrentarse.

“A diferencia de otros juegos del género, la trama no es una excusa para llegar a la acción sino que forma parte fundamental de la experiencia. La banda sonora, por tanto, acompaña emocionalmente al jugador en cada etapa de la aventura", explica Xabi San Martín. "En el aspecto gráfico el juego tiene una personalidad muy marcada así que abordar la música fue todo un reto. Había que ser ambiciosos y no conformarse con algo convencional. Creo que lo más difícil fue dar con una paleta de sonidos que evocara el universo del juego: crudo, desolador y aun así muy emocional”.

"Los niveles y sus localizaciones son tan diferentes que incluso las técnicas de grabación variaron mucho de unos a otros. Por ejemplo, el tratamiento espacial de la música durante un nivel en una galería de túneles es radicalmente distinto al de, por ejemplo, otro que transcurre en unas catacumbas”, añade.

1971 Project Helios cuenta con tres facciones muy diferenciadas a las que debe enfrentarse el jugador: los Scavengers, pequeñas aldeas independientes con escasos recursos; el Wintersöhne, una gran sociedad militarizada, formada por los remanentes de distintos ejércitos que antaño se enfrentaron entre sí; y los Kafiritas, miembros de un culto religioso formado tras el Cataclismo, que reniega de la tecnología. Al entrar en combate, la música toma un cariz mucho más frenético. Sosteniendo siempre la tensión de la pelea, los temas van asociados a los enemigos que el jugador debe derrotar.

“Cada facción es un universo aparte y la música debía reflejarlo también durante los combates. Para los Wintersöhne tenía claro que debía de sonar como lo que hubiera hecho Wagner si llega a disponer de sintetizadores, con los Kafiritas quise volver a la música modal del medievo y para los Scavengers busqué algo crudo y metálico. ¡Terminé grabando golpes con cacharros de la cocina!”, cuenta el compositor de La oreja de Van Gogh.

El único momento de calma para los ocho personajes es cuando, entre misión y misión, pueden acampar y descansar. En esos momentos es la música la que nos habla de ellos, no como unidades de combate con una misión que cumplir, sino como supervivientes de un día tras otro de luchas, pérdidas, sufrimiento y cansancio.

De este modo, el trabajo de Xabi consigue que la banda sonora de 1971 Project Helios cobre una importancia vital a la hora de sumergirnos en su universo y hacernos partícipes como jugadores de la historia que quiere contar.