La Sala de la Pasión de Valladolid recorre desde hoy y hasta el próximo 6 de marzo 30 años de creación artística y "humanística" del artista aragonés Pablo Serrano, de quien este año se cumplen 25 de su fallecimiento, a través de una exposición que reúne cinco obras inéditas.

De este modo y por medio de 40 obras entre esculturas y dibujos el visitante podrá recorrer 30 años de trayectoria artística de Serrano con su vuelta España, en 1955, como punto de partida, y su desaparición, en 1985, periodo en el que se recorren los cinco temas que sustentaron su trayectoria: 'Ordenación del caos', 'Quema del objeto', 'Hombres bóveda', 'Hombres con puerta' y 'Unidades yunta'.

La comisaria de la muestra, Dolores Durán, se refirió al artista como un "escultor filósofo" siempre "muy preocupado" por el hombre, su refugio y la comunicación entre las personas y que, por ello, fue un "gran humanista", lo que para la experta se plasma en sus obras.

Así, en 'Ordenación del Caos' se crearon piezas de hierro con materiales de deshecho recogidos y unidos con el fin de conferirles un nuevo sentido aunque, matizó Durán, no se trata de una unión "al azar" sino con el fin de "organizar el caos" mientras que en 'Quema del Objeto' el artista aragonés crea unas estructuras de hierro o acero en cuyo interior coloca material fungible que, al desaparecer quemado, deja el "cobijo", el "residuo existencial".

En la siguiente serie, 'Bóvedas', Serrano sitúa su preocupación por el hábitat de las personas y el modo en que se refugian y fue precisamente gracias a estas creaciones por lo que fue seleccionado en el año 1962 para representar a España en la Bienal de Venecia.

Esta etapa da paso a las reflexiones del artista sobre la trascendencia de la vida y la muerte que derivan en la figura del hombre y que plasma a través de piezas oscuras similares a torsos con oquedades cóncavas brillantes que representan el exterior y el interior de las personas, reunidas en 'Hombres con Puerta', y el recorrido vital concluye con 'Unidades Yunta', que plantea como metáfora de la comunicación.

La muestra recurre, en la segunda planta de la Sala, a los retratos que Serrano realizó a lo largo de su vida y a una última serie distinta en forma y contenido a todas las anteriores: los 'Divertimentos con Picasso, la guitarra y el cubismo', realizados en escayola y bronce durante los dos últimos años de su vida, entre 1984 y 1985 y que rinde homenaje al pintor malagueño "mediante la focalización de la guitarra como eje motor tanto para éste como para el resto de cubistas".

El recorrido, en el que también se pueden contemplar las herramientas que Serrano empleó en su taller, reúne cinco piezas inéditas: 'Anteo', perteneciente a 'Ordenación del Caos', que refleja los inicios del "Serrano humanista" y que pertenece a la misma colección particular junto a otra de las piezas "inéditas", a las que se suma otras englobadas en 'Ritmos en el espacio'.

El artista

Pablo Serrano (Crivillén, Teruel, 1908-Madrid, 1985), es uno de los escultores "de mayor trascendencia nacional e internacional" del pasado siglo XX, según el alcalde de Valladolid, Javier León de la Riva y, a una edad temprana, se trasladó a Barcelona aunque fue durante su estancia en Montevideo, en los años 40, cuando vive su etapa de iniciación a la abstracción.

Estas experiencias despertaron en él una inquietud que desemboca en una adscripción a modos cada vez más expresionistas, elemento determinante en su participación para la puesta en marcha del Grupo El Paso en 1957.