Anna Marí firma y dirige la versión teatral de esta novela, Premio Nadal en 1957, con una puesta en escena contemporánea, nominada como Mejor Adaptación en los Premis de Les Arts Escèniques -IVC 2021. Y, además, la interpreta junto a Daniel Tormo, Josep Valero, Rebeca Izquierdo y Maribel Bayona.

"Siempre nos gusta trabajar con clásicos, que no necesariamente tienen que ser textos antiguos, sino que han pasado a considerarse como tales porque son capaces de conectar con el público de cualquier época o lugar. Y nos dimos cuenta de que hacía tiempo que no tomábamos como punto de partida la obra de una mujer. Así que, buscando un texto que llevar a escena, dimos con esta novela de Gaite que habla de algo que nos atraía mucho, la juventud. Y tiene unos diálogos tan bien escritos, que sus palabras aparecen tal cual en el espectáculo", explica la dramaturga, directora de escena y actriz.

Sin embargo, sí hubo un trabajo de adaptación para convertir 'Entre visillos' en un montaje teatral porque era inviable mantener la veintena de personajes e historias que aparecían en la novela. "Había que escoger, nos quedamos con nueve personajes a través de los que podíamos reflejar el espíritu del libro. Y respetamos las palabras de Carmen, los diálogos están íntegros, pero introducimos el recurso escénico del aparte para que los propios personajes interpelen directamente al espectador y le cuenten su historia. Si a eso añadimos la música contemporánea, el vestuario atemporal, la estética de la escenografía... el resultado es una puesta en escena muy dinámica y actual, en línea con el trabajo que desarrollamos en la compañía", comenta Marí, convencida de que ese es uno de los puentes que permite al espectáculo conectar fuertemente con el público.

El segundo es la fineza con la que Gaite supo encontrar aquello que concierte a la juventud de cualquier época. "Por una parte, está la contradicción entre el deseo y la realidad, entre aquello que quiero ser y la toma de conciencia sobre si realmente soy libre para poder llevarlo a cabo. Por otra, las relaciones afectivas, los miedos, las ilusiones y todo lo que rodea a la búsqueda del amor", apunta Marí en un comunicado.

"FINAL SUGERENTE"

Y en ambos temas entra la rebeldía propia de quien, quizá por desconocimiento, se ve dispuesto a desafiar al mundo. "El problema es que muchos jóvenes de entonces y también de hoy día ven congeladas sus ilusiones, la civilización, la sociedad los engulle. De esa idea viene el título de la adaptación teatral, 'La ciudad de escarcha'. Aunque tanto la novela como el espectáculo tienen un "final sugerente" y es el propio espectador quien decide qué quiere pensar, si cree que los protagonistas conseguirán romper el hielo y construirse su propio futuro", adelanta Marí sobre esta propuesta.

Además de dirigir y firmar esta versión escénica de la obra de Martín Gaite, Anna Marí se incorpora a un elenco que componen Daniel Tormo, Maribel Bayona, Josep Valero y Rebeca Izquierdo. "Ha sido muy duro, pero a la vez interesante porque he estado en todas las fases creativas del proyecto. Y, sobre todo, ha sido posible gracias a la ayuda de Mª José Mora como ayudante de dirección y de Mª José Soler, que ha coordinado el movimiento escénico. Nos hemos rodeado de un equipo artístico en todos los ámbitos, desde el vestuario a la iluminación o el espacio escénico, de una gran calidad", sostiene la directora, dramaturga y actriz de Ciudad de escarcha.

Aprovechando las funciones del jueves 7 al domingo 10 de abril, Sala Russafa se une con este espectáculo a la segunda edición de Festín, Festival de Arte y Gastronomía de Visit Valencia, ofreciendo una experiencia para todos los sentidos y paladares: teatro y degustación en Doña Petrona. El público puede disfrutar de la obra y comentarla tomando dos empanadas y una cerveza por comensal. El precio de esta propuesta es de 40 euros para dos personas.