Ramón Barea (Bilbao, 1949), ha sido galardonado este martes con el Premio Nacional de Teatro 2013, por su faceta de "hombre de teatro integral", como actor, director, dramaturgo y productor. El Jurado que ha fallado el premio ha destacado "su profunda implicación" en todos los proyectos, desde los más arriesgados a los de más amplia difusión nacional, han informado fuentes del Ministerio de Cultura.

"Me he llevado una alegría muy grande, porque en esta profesión y tal y como ha sido mi trayectoria, que he sido una hormiguita desde los veintitantos años, he tenido siempre la sensación de que era transparente; en realidad eso es lo peor que le puede pasar a un actor, aunque luego te elogien y esto".  La sensación, decía este hombre polifacético nada más conocer el premio, "es que somos muchos y es normal si no se te ve".

"Yo vengo de una generación de cargar y descargar furgonetas de compañías de teatro; a mí, estas cosas que ahora se buscan más, como ser un rostro rápidamente televisivo, el triunfo fácil, es que no se hacerlo; yo vengo de otra dimensión y nunca me ha importado pasar de un protagonista a un secundario o a escribir".

Actor, sobre todas las cosas, pero también director, dramaturgo y productor, así como director de cine y actor en más de medio centenar de películas, comenzó a trabajar en los años setenta formando parte de los grupos de teatro independiente profesional del País Vasco, Cómicos de la Legua y Karraka, de los que fue fundador con solo 20 años.  "Siempre quise ser actor, soy autodidacta y nunca tuve ocasión de estudiar, porque vivía en Bilbao donde no había más teatro que el que venía por fiestas, pero aquello siempre me pareció maravilloso, quizá por ser un muchacho tímido", recuerda Barea.

El inquieto Barea, que también tiene el Premio Ercilla de Teatro al mejor director y el de la Unión de Actores del País Vasco, empezó entonces a escribir teatro y a ejercer la dirección. Ha trabajado en obras como Luces de bohemia, Morir cuerdo, vivir loco, El chico de la última fila o Cartas de amor a Stalin, así como en más de medio centenar de películas.

En cuanto a los espectáculos escritos y dirigidos por él, se encuentran Bilbao, Bilbao, Palabrarismos, Alias Molier, Okupado o Euskadi, Euskadi.  Como director, sus últimos trabajos han sido El hombre que confundió a su mujer con un sombrero, basado en el ensayo del neurólogo Oliver Sacks, y El hombre de los dados, de Luke Rinhard, de los que ha hecho igualmente la dramaturgia.

"He convivido con el fracaso, y con el éxito, y todo es pasajero", reflexiona este bilbaíno de gran sentido del humor, que reconoce con alegría el "empujón a la autoestima profesional y personal".  "Ahora que de repente te hacen un guiño y te dan un premio tan importante piensas por qué y te das cuenta de que en realidad no has parado. Parece que los premios van al caballo ganador, y yo me siento corredor de fondo; sorprende que se fijen en el que está aguantando, en el que no ha parado. Está bien que se premien estas cosas", resume.

Reconoce que él mismo ha colaborado en esa invisibilidad de la que habla, porque nunca se dio importancia: "No estoy en la nómina oficial de autores porque nunca he valorado haber escrito treinta obras de teatro que se han estrenado. Yo he trabajado más a ras de tierra".

Con total sencillez, y dulzura, cuenta que remoloneaba para coger el teléfono que sonaba esta tarde cada cinco minutos desde un número que empezaba por 91 (el prefijo de Madrid, donde están las oficinas del Ministerio de Cultura) porque pensaba que era una gestoría de impagos.  "Creí que me perseguían para alguna factura, hasta que decidí ser valiente y lo cogí, y era el Ministerio", dice entre grandes risas, al tiempo que asegura que los 30.000 euros del premio los usará para "pagar deudas".