El artista callejero español Borondo posa con la cara cubierta y ante una de sus obras en Londres. La foto es de Søren Solkær
  • El fotógrafo danés Søren Solkær retrató durante tres años a algunos de los más famosos artistas callejeros de 13 ciudades del mundo.
  • Entre los creadores están Blek Le Rat, Ron English, Swoon, Faile, Shepard Fairey, Space Invader, D*Face, Miss Van, The London Police y el español Borondo.
  • Aunque algunos de los artistas todavía ocultan sus rasgos y optan por el anonimato, la mayoría aparece a cara descubierta ante la cámara del fotógrafo.
La grafitera Sandra Fabara se autorretrata en 1992 en una obra en espray sobre lienzo
  • La Pinacoteca de París reúne más de 100 obras de Phase 2, Rammellzee, Dondi, Futura 2000 y otros artistas del grafiti de los años setenta a los noventa.
  • A pesar de crear en la calle, siempre emplearon el lienzo o los bocetos para divulgar su obra y hacerla perdurar en piezas originales.
  • No se ataban a movimientos y escogieron el entonces novedoso espray como método ideal para aplicar color en superficies extensas.
La única obra conocida del Banksy en Alemania, dañada
  • La obra fue realizada con la técnica del 'estarcido', consistente en lanzar pintura a través de una plantilla previamente recortada para obtener un dibujo.
  • La plantilla utilizada fue la denominada 'Bomb Hugger' y es la única obra que quedaba de las tres pintadas en Alemania por el grafitero.
  • A pesar de la plancha de vidrio acrílico que protegía la obra, no se pudo evitar que quedara manchada por otra pintura que se filtró por el hormigón.
Grafiti en un convoy de Renfe.
  • A los arrestados se les imputan un total de 99 delitos de daños y 11 delitos de desórdenes públicos por los métodos empleados en sus acciones.
  • El método empleado para la detención de los trenes era el "palancazo", accionando el freno de emergencia y bloqueando una de las puertas.
  • La detención de los grafiteros, que actuaban en toda España, se ha realizado tras tres años de investigaciones.
Henry Chalfant fotografía en 1983 un tren del Metro de Nueva York grafiteado por Stash 2, Sharp y G-Man
  • Un libro recopila las fotografías de Henry Chalfant, que a finales de los setenta y comienzos de los ochenta documentó el pulso callejero de la ciudad.
  • Sobre todo centradas en los trenes grafiteados, las imágenes capturan la explosión de creatividad de la que surgieron el grafiti, el hip hop, el 'breakdance'...
  • El tomo reúne entrevistas, realizadas para la ocasión, a 12 emblemáticos pioneros del grafiti entre los que hay leyendas como Daze, Skeme o Lady Pink.
Niagara, seudónimo de una mujer nacida en 1953, formó parte del grupo de rock Destroy All Monsters. Su obra juega con la ironía y el feminismo. 'No envejezco, ¿sabes?', dice el lema de esta ilustración
  • La exposición colectiva celebra el 30º aniversario de 1984, año de decisiva importancia para la explosión del grafiti y el muralismo en la ciudad.
  • Está coordinada por Roger Gastman, historiador de referencia de las subculturas artísticas urbanas y autor del libro 'The History of American Graffiti'.
  • Entre los artistas convocados están Dabs Myla, Eric Haze, Finok, Freedom, Horfe, Mike Giant, Niagara, Pose, Revok, Shepard Fairey, Victor Reyes...
Dos jóvenes particiapan en un concurso de grafiti en 2004.
  • El Ayuntamiento habilita desde 7.530 m2 para grafiti libre.
  • En el resto de la ciudad se podrán hacer pintadas pidiendo permiso y entregando un boceto de la obra.
  • Habrá un censo de muros municipales donde estará autorizado hacer pintadas.
  • "Queremos que la gente distinga el grafiti artístico del acto vandálico", asegura el colectivo de autores.
  • Los grafitis ilegales tienen multas de entre 300 y 3.000 euros en la ciudad.
  • Han sido "cazados" por una campaña educativa del ayuntamiento, que logró que borraran sus pintadas en lugares indebidos.
  • Lo hizo con el gancho de 300 euros y de "quedar inmortalizados" en el "primer monumento a la libertad de expresión".
  • Ocho de los 23 'artistas callejeros' se presentaron en el proceso de selección, donde tenían que mostrar fotografías de sus "obras".
"Pagué el recibo de la luz sólo para ver tu cara", grafiti de Stephen Powers en una zona industrial deprimida de Siracusa (Nueva York)
  • Uno de los más veteranos y respetados grafiteros de los EE UU, Powers —cuyo primer 'tag' fue ESPO— entiende que el arte urbano es un "servicio público".
  • "El grafiti es una señal desde la periferia de la comunidad hacia el centro", dice el artista, cuyo trabajo "limpia" los lugares urbanos castigados o abandonados.
  • Un libro reúne buena parte de sus obras monumenales y críticas en varias ciudades estadounidenses, irlandesas, brasileñas y sudafricanas.
Las obras de Hzelip están pintadas sobre maderas recuperadas de una cárcel abandonada
  • La muestra del artista urbano, en una galería de Nueva York, es una crítica al sistema penitenciario de los EE UU, el país con más presos del mundo.
  • Para la exposición 'Love Lock', se rapó al cero y se tatuó la cabeza, las cejas y los brazos con motivos y mensajes del submundo carcelario.
  • Hazelip, nacido en 1977, empezó en las calles como grafitero y muralista de enormes seres híbridos, mitad animal y mitad máquina.

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