Me ofrecieron escribirlo y dirigirlo, pero tenía dudas. A los tres minutos fui yo el que llamó al productor, prohibiéndole que se lo ofreciese a otro. No hablé nunca con el autor, Will Eisner, del asunto, y dudaba si podría llegar a la altura. Pero después me di cuenta de que Will me hubiese dado un guantazo por ser tan cobarde: era un maestro muy estricto, y no le gustaban nada los cobardes.

El casting es un proceso complejo. Sólo tenía claro que quería a Samuel L. Jackson, para el resto de papeles tenía varios actores en mente. Pude conseguir a unos, a otros no. El mayor misterio era quién sería Spirit: dejé claro que no quería una estrella. Quería que el público viese a Spirit, no a un actor, como cuando buscaban a Escarlata en

Lo que el viento se llevó. Finalmente, llegó Gabriel Match. Aportó algo que no muchos actores aportan: hombría.

300 es una película de guerra que habla sobre héroes. Spirit es una película de crímenes que habla sobre un héroe. Los héroes siempre están presentes en mis historias. Pero si los tíos buenos que salían en

300 le alegraban la vista a alguien, ¡encantado!

Nunca pienso en hacer cosas determinadas para un público específico. Quería ser fiel al cómic original, que desde luego no es para niños. Con

300 buscaba la épica clásica, el héroe eterno, dar vida a una historia que ya era asombrosa, pero haciéndolo como uno lo hace junto a una hoguera: cuentas la verdad, pero no la realidad. Con

The Spirit quería otra cosa: hablar de hombres cabales, de caballeros, de ese tipo de héroes que se han ido perdiendo.

Soy quien soy. Creo que el estilo de uno es producto de cómo ve el mundo, de lo que piensa, de cómo siente las cosas. No es algo que se finge ni que se persigue, sino que símplemente se tiene.