El Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (Museum of Contemporary Art Chicago) continúa con las celebraciones de su 50 cumpleaños. Esta misma semana acaba de presentar We Are Here, una importante exposición dividida en tres partes que muestra algunas de las obras más significativas de la colección del museo. Piezas de los siglos XX y XXI, de artistas de varios rincones del mundo y disciplinas como la pintura, escultura, instalaciones, vídeo y sonido.
Jeff Koons, Rabbit, 1986. © Jeff Koons. Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
We Are Here revisita estos trabajos desde el punto de vista del momento presente, confirmando que el arte y la cultura tienen el poder de cambiar la forma en la que vemos y actuamos en el mundo. La idea sobre la que gira la muestra es que las colecciones y las ideas que representan no son estáticas y que el significado de una obra de arte puede cambiar en función del espectador o del paso del tiempo. Por este motivo tres comisarios del museo han sido los encargados de dividir We Are Here en tres secciones basadas en temas contemporáneos que se relacionan con nuestras vidas internas, externas y sociales.
René Magritte, Les merveilles de la nature (The Wonders of Nature), 1953. © 2017 C. Herscovici/Artists Rights Society (ARS), New York Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
La primera de ellas, I am You, situada en la segunda planta del centro y abierta desde este mes de agosto hasta abril de 2018, reúne obras que subrayan cómo cada uno de nuestros paisajes únicos sociales y naturales forman un entorno cultural diverso.
Francis Bacon, Study for Portrait, 1949. © The Estate of Francis Bacon. All rights reserved/DACS, London/ARS, New York 2017. Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
Este primer bloque, que se completará en octubre con los dos restantes, incluye obras de reconocidos artistas como Francis Bacon, Félix González-Torres, Marisol y Shirin Neshat, y otros más jóvenes como Jonathas de Andrade y Lynette Yiadom-Boakye. Sus obras muestran como su universo interior forma parte de una constelación más grande de individuos.Jonathas de Andrade, The Fish, 2016.
JONATHAS DE ANDRADELas otras dos partes de la exposición, You Are Here y We Are Everywhere, se abrirán al público en octubre en el cuarto piso del museo. You Are Here examinará como el papel de los espectadores ha cambiado con el tiempo, especialmente desde la década de los 60, cuando se convierte en participante activo.
Anne Collier. Untitled (Light Years, Douglas Kirkland), 2009. Courtesy of the artist; Anton Kern Gallery, New York; Galerie Neu, Berlin; The Modern Institute/ Toby Webster Ltd., Glasgow; Marc Foxx Gallery, Los Angeles / © Anne Collier. Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
Artistas como Pierre Huyghe y Robert Morris, por ejemplo, establecieron una nueva relación entre el espectador y la obra de arte. Otros como Huang Yong-Ping, exploran las representaciones de figuras políticas y, en concreto, cómo el cuerpo puede ser sometido al poder.Laszlo Moholy-Nagy, Untitled, 1946. © 2017 Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
LASZLO MOHOLY-NAGYPor último, We Are Everywhere, mostrará el trabajo de artistas que toman prestados elementos de la cultura popular –léase latas de sopa, letreros de neón, fotos de cine…- para analizar las formas en que nuestra vida social influye en nuestra percepción del mundo que nos rodea. De esta manera, artistas como Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Bruce Nauman, Roger Brown o Chicago Imagists Karl Wirsum representan estas realidades sociales. Otros como Stan Douglas, Cindy Sherman, Gillian Wearing o Jeff Koons han utilizado nuevas formas de comunicación para mostrarnos sus puntos de vista.Andy Warhol, Jackie Frieze (detail), 1964. © 2017 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc./Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Nathan Keay, © MCA Chicago
ANDY WARHOL