Aritmética emocional

Sinopsis

En el Holocausto, los pequeños Melanie y Christopher convivieron en el campo de concentración de Drancy. Jakob, un disidente que ejercía como censador, los protegió, ofreciéndose para ser trasladado a Auschwitz en vez de los niños, que fueron separados. Después de 40 años, Melanie es una madre y esposa marcada por el horror, pero cuando descubre que Jakob está vivo, le invita a su granja. Jacob no llegará sólo, sino que lo hará con Christopher, cuyo vínculo emocional con Melanie sigue intacto.

Basado en la aclamada novela de Matt Cohen, "Aritmética emocional" es un drama canadiense sobre los recuerdos del Holocausto, pero también sobre el amor, el horror y la redención de tres personajes unidos para siempre por un vínculo emocional. La película, al igual que el libro, trata de responder preguntas sobre las heridas del pasado y las relaciones del presente, con imágenes en flashback y músicas que conforman la memoria de los protagonistas. El encargado de dirigir todo este entramado ha sido el realizador televisivo Paolo Barzman que, en sus escasas intervenciones en el mundo del cine, siempre ha llevado la etiqueta de "independiente".

El trío protagonista está encabezado por Susan Sarandon, que vuelve a su faceta más aclamada después de trabajar en el cine familiar (Encantada, Speed Racer). Junto a ella, Gabriel Byrne, al que vimos en "Asalto al Distrito 13" y la más reciente "Jindabyne", y el veterano actor sueco Max von Sydow (Minority Report). El resto de la familia de Melanie está compuesta por su marido (Christopher Plummer, "Cerrando el círculo"), su hijo (Roy Dupuis, conocido en España por la serie "Nikita") y su nieto, el jovencísimo Dakota Goyo.

Crítica

Las sublimes postales lacustres del Québec son una declaración de principios. "Aritmética emocional" es película que se va a sujetar al espejismo de las apariencias, en el estatismo contemplativo de emociones cuadriculadas. Cinco minutos bastan y sobran para leer el libro: una vez sucumbido a la belleza paisajística, y constatado la intensidad contenida que siguen revelando las miradas perdidas de Susan Sarandon y, sobre todo, Christopher Plummer, Gabriel Byrne y Max Von Sidow, la película de Paolo Barzman ha revelado prematuramente todos sus secretos. A partir de entonces la cinta procede a delatarse, apelando a la solemnidad incuestionable del post-Holocausto, en torno al emotivo reencuentro, 40 años después, de dos niños salvados del infierno de Auschwitz por un hombre bueno que hipotecó su vida y cedió su alma para que las dos criaturas pudieran escapar del túnel oscuro. "Aritmética emocional" no es tanto una película sobre las heridas abiertas del Holocausto cuanto una sobre las heridas abiertas en general, las que coagulan, se infectan y acaban afectando irremisiblemente a los órganos colindantes. Nobles intenciones, óptimos sentimientos y, sobre todo, cuatro actores gigantescos capaces de tapar las grietas del defectuoso edificio. Barzman no escatima esfuerzo a la hora de sacar punta a las emociones al límite que afloran en los rostros de su personaje. Tal es el empeño por tocar fibra que acaba pro perder el control del vendaval emocional que su película dibuja. Apoyado en una batería de horripilantes flashbacks teatrales que entorpecen el desarrollo armónico del relato, Barzman bucea siempre por la superficie, sacando punta a lo evidente, consagrándose a lo obvio y proporcionando imágenes autocomplacientes que no dejan respirar la narración en libertad. Abase de brochazos construye Barzman el dramón, sirviendo la tragedia desmenuzada y pre-masticada, decantándose siempre por el cliché sinóptico, por el camino más corto cuando de anudar gargantas se trata. Apoyado en simbolismos de cajón (las citas mitológicas a Jacob, el libro-diario, cuyos renglones son barridos por la lluvia), el televisivo cineasta, incapaz de esculpir emociones genuinas, desperdicia sus buenas cartas y decide jugar con las cartas marcadas, acercándose a las memorias de la represión nazi como un observador previsible. Son sus actores quienes arrastran ocasionalmente el relato hacia los límites de la excelencia. Y es sólo entonces, cuando los cuatro magníficos se desbocan, que lucen destellos de honestidad, pero no emitidos desde las opacas páginas del guión, sino desde la arrolladora verdad que por inercia mana de los ojos rotos del cuarteto.