Cobardes

Título V.O.: Cobardes
Año de producción:: 2008
Distribuidora:: Filmax
Género:: Drama
Clasificación:: No recomendada menores de 18 años
Estreno:: 25 de abril de 2008
Director:: José Corbacho, Juan Cruz
Guión:: José Corbacho, Juan Cruz
Fotografía:: David Omedes
Intérpretes:: Elvira Mínguez (Merche), Lluís Homar (Guillermo), Paz Padilla (Magda), Antonio de la Torre (Joaquín), Javier Bódalo (Chape), Eduardo Espinilla (Guille)

Lectores
Críticos

Fotogramas de la película

Sinopsis

A sus catorce años, Gaby tiene miedo a ir al colegio por las amenazas de su compañero Guille. En casa de Gaby las cosas no andan mucho mejor, ya que su padre está a punto de perder el empleo y su madre teme que la familia se rompa. Por el contrario, Guille siempre ha sido el alumno perfecto, quizá por miedo a defraudar a su padre, y ahora ha decidido ganarse el respeto a su manera. Cuando la madre de Guille descubre lo sucedido, también siente miedo, pero al ver en qué se ha convertido su hijo.

Después del éxito de "Tapas", el tándem José Corbacho-Juan Cruz vuelve a ponerse al frente de la dirección de otro drama intimista, esta vez centrado en el acoso escolar. A medida que investigaban para escribir el guión, se dieron cuenta de que el problema del "bullying" reproducía las miserias de la sociedad en los centros escolares, así que decidieron explorar los ambientes que rodean a víctimas y verdugos. El resultado es un caleidoscopio de los miedos que acechan a las personas de cualquier edad y condición.

Uno de los aciertos de "Tapas" fue presentar un reparto de caras poco mediáticas que conectaran con el público, aunque en esta ocasión hay actores con más tablas. Elvira Mínguez repite a las órdenes de Corbacho y Cruz después de ganar un Goya por su anterior papel. Se unen al equipo, Lluís Homar, intérprete consagrado gracias a películas como "La mala educación" o "Los Borgia", y Antonio de la Torre, en pleno auge después de "AzulOscuroCasiNegro" y "Mataharis". La humorista Paz Padilla hace su primera incursión seria en el cine con un tono muy diferente al acostumbrado. "Cobardes" recibió el premio de la crítica en la pasada edición del Festival de Málaga.

Crítica

No porque "Tapas" fuese una obra maestra, sí porque tenía corazón y un pizco de carácter. Triste pero cómica, cómica pero triste, la ópera prima de Juan Cruz y José Corbacho emanaba los entrañables efluvios de las películas pequeñas, imperfectas, incluso gregarias, pero que brotan desde la incontenible pasión por el potencial de las historias corrientes y molientes. En "Cobardes" varía la escala, Corbacho y Cruz presuponen que las expectativas exigen el paso a un nivel ulterior, la asunción de un tono más grave, la perspectiva del relato en escala grande. Así, la pareja de cineastas, con el nada casual apoyo de Antena 3, proceden a equipar un telefilme gigantesco, con chasis de película cinematográfica, apoyados en la deseable condescendencia a ellos debida por atreverse a hincar el diente a un tema tan espinoso como el acoso escolar.

Cine de compromiso, de alto voltaje social, con moraleja y moralina, que aspira, craso error, a condensar en hora y media la fotografía panorámica del problema de punta a punta. El protagonista de "Cobardes" es el bullying y su amenazante omnipresencia en todos los niveles del espectro social. Quiere ser una película sobre el miedo y su infinita capacidad de mutación, su ilimitada habilidad para la metamorfosis, pero la realidad es otra, los personajes, bosquejos, meros estereotipos, son comparsas en una película-manifiesto que no brota desde la espesura de una ficción vertebrada como epicentro de un contexto de impacto sociológico sino a la inversa. Es decir, que "Cobardes" es la representación escuálida resultante deun arduo trabajo de documentación, de un collage de recortes de periódico incapaz, precisamente por asumir semejante perspectiva, de traspasar jamás el umbral del sermón socialmente responsable. Así pues Corbacho y Cruz dan la vuelta a la tortilla y se estrellan en el tránsito de la miniatura urbana al vértigo del gran reportaje esbozando así una aproximación que por pretenciosamente aglutinante acaba más cerca, a pesar de la buena factura del producto, del lenguaje televisivo que del cinematográfico.

Por lo demás están representados y todos los palos de la baraja: los niños asediados por el terror de la constante amenaza de los mini criminales, la tortuosa contradicción del verdugo, la impotencia, urdida en torno a un esquema de incomunicación exageradamente esquemático, de los padres de la víctima, el sinvivir de los padres del verdugo, de una pieza, monodimensionales ambos, la inseguridad patológica del profesorado, el papel en el embrollo de las nuevas tecnologías, cuyas grisaceas y obtusas peripecias desembocan en un final infeliz, henchido de mala baba que constituye, sin peros, el mejor hallazgo de un producto lastrado por su tendencia al reduccionismo, y a una sociología de brocha gorda de contraproducentes resultados.

Películas más valoradas: Drama