Las manos vacías

Título V.O.: Les mans buides
Año de producción:: 2003
Distribuidora:: Wanda Visión
Género:: Comedia Negra
Clasificación:: Pendiente por calificar
Estreno:: 5 de septiembre de 2003
Director:: Marc Recha
Guión:: Marc Recha
Música:: Dominique A
Fotografía:: Hélène Louvart
Intérpretes:: Eduardo Noriega, Eulalia Ramón, Olivier Gourmet, Mireia Ros, Luis Hostalot, Mireille Perrier

Lectores
Críticos

Fotogramas de la película

Sinopsis

Perroquet, un loro doméstico ha visto morir a su dueña, la anciana Madame Catherine debido a sus excesos etílicos. Eric, el mecánico del pueblo, decide enterrar su cadáver en secreto. La fallecida tenía un pasado como bailarina de casinos y había sido amante de un revolucionario catalán y un resistente francés durante la Segunda Guerra Mundial. El mecánico era su compañero de tragos y un asiduo de la taberna del pueblo de Yann donde, codo a codo con el gendarme Jean-Claude, vacía botellas de vino. Su sobrino acaba de salir de un correccional y la convivencia está resultando tensa. Madame Catherine escondía una caja de galletas llena de ahorros y tras su muerte desaparece. Eric le ofrece a María, de quien está enamorado una lavadora, aunque sea la pareja de Jean-Claude, su compañero de copas. La hija del tabernero trae loco al jefe de estación, y un viajero recala en el pueblo para liar las cosas, si cabe, un poco más...

Crítica

Desde que el cineasta catalán Marc Recha descubrió la luz de la Vall de Gallinera de "El árbol de las cerezas" algo cambió en su cine. Aquello fue la punta del iceberg,. Con "Pau y su hermano" se vio completamente por dónde circula su cine: un maremoto de imágenes físicas y pedregosas en las que se elimina todo artificio: desde el maquillaje en los actores, el trípode en la cámara, hasta los recursos más básicos de la escritura de guión. ¿Quiere decir esto que Recha prescinde de libreto para confeccionar sus películas? No, más bien parece que se tome su propio guión como si fuese un improvisador de jazz en el rodaje. Dependiendo de las circunstancias se puede interpretar de muchos modos con la premisa básica de que se cuele la vida y nada más en el celuloide y la banda de sonido. Con "Las manos vacías" elabora un extraño discurso que bascula entre su más personal visión del mundo (rural, microcósmico, roselliniano, kiarostamiano) y una comedia de intriga y negrura tan cerca de Capra como del espíritu de la Ealing o los westerns de Clint Eastwood. El centro de este pequeño mundo es un mecánico un poco falto de luces interpretado por el gran Olivier Gourmet (quien haya visto "El hijo" sabrá el porqué de lo de "gran"). Todos los demás personajes circulan y revolotean a su alrededor en un universo tan entrañable como caótico y lleno de cosas inútiles. Esto es un paso adelante ya que en el caso de su anterior película el centro del relato era un personaje que no aparecía y si lo hacía era como si no estuviese. Echarse a descansar dentro de un contenedor de grava, celebrar la Nochebuena a base de lingotazos de vino, intentar pintar a una adolescente, cobrar los billetes a los viajeros de un tren. Todas estas tareas vacías de drama y significado narrativo para un guión normal son aquí los quitamiedos de la carretera que construye Recha, las guías deslavazadas por las que circula un relato. Y del mismo modo en el que el relato y la estética se desnudan, con los actores ocurre lo mismo. Eduardo Noriega da un golpe de timón y se empieza a adentrar en el cine de autor. Sus últimas películas le han llevado a la lengua francesa como instrumento para expresarse. Tanto en "Novo" como en "Las manos vacías" un idioma que no es el suyo le obliga a moverse y actuar de un modo distinto al que nos tiene acostumbrado. Especialmente en la película de Marc Recha desprende un halo de serenidad al que no nos tiene habituados en sus incursiones en español. Recha le hace aprender catalán y francés, le hace crecer barba, lo viste de ropa de segunda mano que no se quita en toda la película. Parece que ese extranjero de ojos misteriosos de "Las manos vacías" no sea Eduardo Noriega y ése es su mayor logro. La película está llena de hallazgos narrativos (elipsis y flashbacks magistrales), pero también de hartazgos innecesarios (arbitrariedad, que no azar). Quizá no tenga un ritmo tan preciso o una fisicidad tan patente como "Pau y su hermano". Le pierde el metraje pero aún así sigue siendo unamaravillosa lección de lo que podría ser un cine libre de ataduras, de "star-system". Más que una película con un objetivo un ejercicio de aprendizaje, un capítulo de una obra en marcha. Más cercano a la prosa exacta de un adicto a los pormenores de su vida en un diario.